Category: Feature

Times Square Subway Station / Soundpostkarte 19 von Paul Paulun

Die U-Bahn-Station am Times Square in New York gehört zu den meist frequentierten Stationen der Stadt. Der Berliner Musiker Andreas LUPO Lubich hat diesen Ort mit einem erstklassigen Mikrofon erkundet.

Die Wahrnehmung der eigenen Umgebung verändert sich deutlich, wenn man mit verbundenen Augen durch die Gegend geführt wird. Man nimmt dann auch die Geräusche wahr, die eigentlich nicht so wichtig sind und daher normalerweise vom Gehirn weggefiltert werden.

Aufnahme von 1999

Eine ähnliche Erfahrung lässt sich machen, wenn man eine Stadt mit Mikrofon und Kopfhörer erkundet – am besten eine, die man nicht kennt. Man beginnt genauer zu hören und die eigene Position im Raum mit den Geräuschen der Umgebung abzugleichen.

Als der Berliner Musiker und Mastering-Engineer Andreas LUPO Lubich im Mai 1999 nach New York reiste, hatte er sich ein schön klingendes Mikrofon ausgeliehen. Er bewegte sich damit durch die Stadt und landete auch in der U-Bahn Station am Times Square, wo ein Großteil der Welt jeden Tag aufs Neue zusammenkommt.

Mitten drin ein Saxofon

Dort rattern die Züge laut und roh in den Bahnhof, jemand spielt selbstvergessen mit seinem Basketball und wahrscheinlich sitzt irgendwo noch einer, der sich gerade die Fingernägel schneidet. Sogar ein Saxofonspieler, der Stücke spielt, die man schon viel zu oft gehört hat, ist in so einem Setting zu ertragen. Und obwohl der Musikant mit seinem Instrument fast die ganze Zeit zu hören ist, dominiert er die Aufnahme nicht, sondern bleibt nur ein Teil des gesamten Bildes.

Künstler: Andreas LUPO Lubich
Titel:‎ Times Square Subway Station
Länge: 02.50 Minuten
Jahr: 1999
Beitrag vom 07.01.2015
Autor: Paul Paulun
Deutschlandradio Kultur / Berlin

Watch The Vinyl Factory’s short film on the art of vinyl mastering – by FACT Magazine

The Vinyl Factory’s new short film profiles three of the finest minds in mastering.

Practically everything that is pressed to vinyl passes through the hands of a mastering engineer, who oversees the transition from tape, CD or MP3 onto the master disc or dubplate that will then be sent to the pressing plant for wider production.

Our friends at The Vinyl Factory tracked down three of the world’s foremost mastering engineers for a short film, Sculpting Sound, that looks into their role in the increasingly threatened vinyl manufacturing process.

The filmmakers join Andreas ‘Lupo’ Lubich at Calyx Mastering in Berlin, renowned for its attention to detail in cutting some of the most demanding avant-garde records around, and visit Rashad Becker of Berlin’s Dubplates & Mastering as well Noel Summerville (formerly of Pye Studios and Metropolis, now running his own 3343 Mastering studio) in London.

via Watch The Vinyl Factory’s short film on the art of vinyl mastering, featuring Rashad Becker, Lupo and more – FACT Magazine: Music News, New Music..

Une nuit américaine / Cut at Dubplates & Mastering (video) | Poisson Chat Musique

Hi everyone !

In July 2010, I went to Dubplates & Mastering in Berlin to make the mastering and the cut of Une nuit américaine. Thanks to my friend Roger 23, I met and worked with mastering engineer and sound cutter Lupo, who is an old friend of him.


For those who don’t know Dubplates & Mastering, it’s like the Abbey Road of electronic music. Back in the days, techno myths Basic Channel have created this studio in the neighbourhood of Kreuzberg in 1995, located next door to the famous record shop Hard Wax, where Mark Ernestus (one of the two members of Basic Channel with Moritz Von Oswald) was, and is still, the boss.

The studio has also built its reputation thanks to an amazing mastering engineer and sound cutter (and beyond) who used to work there between 1996 and 1998, Sir Robert Henke aka Monolake.

Plenty of electronic music albums, ep’s, cd’s, have been cut there, because it’s synonym of high-quality. However, it’s not cheap, but you know what you pay for : the equipment used and the savoir-faire of the great engineers. I mean, a record is made for eternity (well, it will live during your life, and after your death for few generations at least), so it’s important the final product be perfect. A lot of people will listen to this music (I hope ! ;-), and it needs to sound the best when played as well on a big and precise sound-system of a club, as in your living room. It’s very important everybody could reach a maximum of pleasure when listening to the music.

What I also like with Andreas (aka Lupo), is to assist to the mastering sessions, and talk with him about a lot of aspects of his work. Of course, not about what he does when he turn the knobs of the strange big machines to improve the sound (because I’m not an engineer, I know shit about – the real – technical stuff, and remember, studio time cost money !!), but I like to learn about the specifications of the vinyl, and its transcription from the audio on the computer to the lacquer disc, to the vinyl. For example, he can say “hum the high-hats are pretty good when you listen to it straight to the source, but they will sound a bit sharp on vinyl, so I will make them a bit more smooth for it sounds perfect on vinyl”. Or when he explains why this track should be cut in 33 RPM and not in 45 RPM, for questions about bass frequencies, space, and stuff. This is really interesting, I love that (unlike when you burn a cd, you don’t see the process, you can’t change anything, it’s cold, there is no story… and what to say about mp3′s…).

So, I filmed some stuff with my former cam/recorder (it was not the HD trend when I bought it three years ago), made a modest montage, and uploaded it on Youtube. It’s about the cut, and the birth of a vinyl record. Believe me, when it’s YOUR first record, it means something.

Enjoy the video, and see you for more news (very soon), on Poisson Chat Musique.

Poisson Chat


Feature at the spanish Teknopolis TV |2009

La mayoría de la gente almacena en sus mp3 más de 200 canciones. Con la aparición de tantos gadgets tecnológicos parecía inminente la desaparición definitiva de los soportes físicos… sin embargo, cada vez se venden más discos de vinilo.

Según los expertos, el vinilo ofrece matices de sonido inalcanzables con otros soportes. Son muy pocos los sitios donde todavía hoy se graban discos de vinilo… una labor totalmente artesana.

 Andreas Lubich es un ingeniero de sonido de Berlín. Acaba de recibir la grabación que la banda Esmeralda ha hecho en el estudio, y se dispone a grabar la música en un disco de vinilo.

Antes de nada, debe masterizar la cinta magnética: ajustar algunas frecuencias, limpiar el ruido de fondo, igualar el volumen, medir la intensidad de los instrumentos… La masterización es un trabajo muy importante, ya que tiene una gran influencia en la calidad del sonido que acabará publicándose.

Como todos los sonidos, la música se crea a partir de las vibraciones que se ejercen sobre el aire. En la pantalla, esas vibraciones tienen forma de onda, y es precisamente esa onda la que se imprimirá sobre el disco.

Andreas elige un disco de aluminio cubierto de acetato para grabar la música. Lo coloca en el torno y, con una aguja grabadora, hace un corte idéntico a la onda sonora. Comprueba el surco que va dejando la aguja con un microscopio y, finalmente, firma el disco y escribe su número de serie.

Aquí termina la parte artesanal de la grabación. El nuevo disco de Esmeralda ya está listo para enviarlo a la fábrica. Allí sacarán los negativos del master realizado por Andreas y harán las copias comerciales.